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三、书——遒劲雄健
怎样理解最古老的成熟文字——甲骨文的含义
甲骨文是中国现存最古老的成熟文字，是现代汉字的初型。它最初被发现于河南安阳小屯村一带，距今约3000多年历史，经过鉴定是比篆文、籀文更早的文字。甲骨文文字的内容除少许的记事外，大部分都是当时的卜辞。它产生于公元前1400年的商代，然而，直到清光绪二十五年（1889年），它才被人发现。据统计，已发现的甲骨文有15万片以上，不重复的字约有4500多个，可识的约有1500字。这些字用尖利的工具契刻，也有用类似毛笔所写的墨书或朱书文字。商朝人好占卜，以火灼烧甲骨出现的“兆”（细小的纵横裂纹）来预测吉凶。由于其文字是刻在龟甲、兽骨上的，所以叫甲骨文。又因为是以契刀刻画的，故又名“契文”“契刻”。
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在殷墟出土有大量刻有卜辞的甲骨，这些字都具备了汉字的基本结构。其笔画瘦硬方直，线条无论粗细都显得遒劲而有立体感，表现出契刻者运刀如笔的娴熟技巧，书法风格也随着时期的不同而迥异，或纤细谨密，或草率粗放，是研究我国文字的重要文化。
先秦书法——金文有什么特点
金文是指铸刻在殷周青铜器上的铭文，也叫钟鼎文。商周是青铜器的时代，青铜器的礼器以鼎为代表，乐器以钟为代表，“钟鼎”是青铜器的代名词。所谓青铜，就是铜和锡的合金。中国在夏代就已进入青铜时代，铜的冶炼和铜器的制造技术十分发达。因为周以前把铜也叫金，所以铜器上的铭文就叫做“金文”或“吉金文字”；又因为这类铜器以钟鼎上的字数最多，所以过去又叫做“钟鼎文”。金文应用的年代，上自商代的早期，下至秦灭六国，约1200多年。金文的字数，据《金文编》记载，共计3722个，其中可以识别的字有2420个。其主要特点是笔道肥粗，弯笔多。金文是研究西周、春秋、战国文字的主要资料，也是研究先秦历史最珍贵的资料。
大篆小篆的统称——篆书有什么特点
篆书有广义与狭义概念之分。广义包括隶书以前的所有书体以及延属，如甲骨文、金文、石鼓文、六国古文、小篆、缪篆、叠篆等；狭义主要指“大篆”和“小篆”。而广义的“大篆”指“小篆”以前的文字和书体，包括甲骨文、钟鼎文、籀文和六国文字等；狭义专指周宣王太史籀厘定的文字，即“籀文”。大篆的代表作品有《石鼓文》和《秦公簋》铭文等。“小篆”与“大篆”对称，亦称“秦篆”，意指秦始皇统一天下文字而命李斯所制也，小篆笔画圆转流畅，较大篆整齐。秦时刻石如《泰山》《峄山》《琅琊台》等，传为李斯所书，为小篆之代表作品。唐代李阳冰、五代徐锴与清代的邓石如均是小篆大家。
汉字中常见的一种庄重字体——隶书有什么特点
隶书也叫“隶字”“古书”，是在篆书基础上，为适应书写便捷的需要产生的字体。它起源于秦朝，在东汉时期达到顶峰，书法界有“汉隶唐楷”之称，也有说法称隶书起源于战国时期。隶书是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，讲究“蚕头雁尾”“一波三折”。隶书的出现是中国文字的又一次大改革，它使中国的书法艺术进入了一个新的境界，是汉字演变史上的一个转折点，奠定了楷书的基础。隶书字体结构扁平、工整、精巧。到东汉时，撇、捺等点画美化为向上挑起，轻重顿挫富有变化，具有书法艺术美。风格也趋多样化，极具艺术欣赏的价值。
汉字的一种书体——草书有什么特点
草书是为书写便捷而产生的一种字体，其特点是结构简省、笔画连绵，始于汉初。草书有章草、今草、狂草等。章草起于西汉，盛于东汉，字体具隶书形式，笔画省变有章法可循，字字区别，不相纠连；今草起于东汉末期，风格多样，不拘章法，笔势秀丽流畅，晋王羲之、王献之父子擅长今草；狂草亦称大草，笔意奔放，体势连绵，如唐朝张旭《千字文》《古诗四帖》，怀素《自叙帖》等，字字区别，不相连接，而笔意活泼、秀媚。草书自狂草起开始成为完全脱离实用的艺术创作。
汉字发展史上的正体——楷书有什么特点
楷书又称正书，或称真书，因为它是汉字发展史上的正体，是“楷模”。一般认为楷书是由“古隶”演变而成的，始于东汉。在楷书的发展衍化过程中，三个重要的时期形成了三种不同的风格，即晋楷、魏楷和唐楷。楷书四大家，是对书法史上以楷书著称的四位书法家的合称，也称四大楷书，楷书四体，唐朝欧阳询（欧体），其楷书法度严谨，笔力险峻，世称“唐人楷书第一”，代表作《九成宫醴泉铭》。唐朝颜真卿（颜体），其楷书端庄雄伟，气势开张，世称“颜体”，代表作《多宝塔碑》。唐朝柳公权（柳体），其楷书清健遒劲，结体严谨，笔法精妙，笔力挺拔，世称“柳体”，代表作《玄秘塔碑》和《神策军碑》。元朝赵孟頫（赵体），其楷书圆润清秀，端正严谨，又不失行书之飘逸娟秀，世称“赵体”，代表作《玄妙观重修三门记》。到了清朝，楷书书风渐趋死板，于是书法家又从北派中寻找灵感，因而大力推崇魏碑体楷书，直接促成了清朝碑学的兴起。
介于楷书、草书之间的一种字体——行书有什么特点
行书大约是在东汉末年产生的，是介于今草书和楷书之间的一种字体，可以说是楷书的草化或草书的楷化。它不像草书那样难写难认，也不像楷书那样严谨端庄，所以古人说它“非真非草”。其特点是：
（1）大小相兼。每个字呈现大小不同，存在着一个字的笔与笔相连，字与字之间的连带，既有实连，也有意连，有断有连，顾盼呼应。
（2）收放结合。线条短的为收，线条长的为放，回锋为收，侧锋为放；多数是左收右放，上收下放，但也可以互相转换，不排除左放右收，上放下收。
（3）疏密得体。上密下疏，左密右疏，内密外疏。中宫紧结，凡是框进去的留白越小越好，画圈的笔画留白也是越小越好。布局上字距紧压，行距拉开，跌扑纵跃，苍劲多姿。
（4）浓淡相融。书写应轻松、活泼、迅捷，掌握好疾与迟、动与静的结合。墨色安排上应首字为浓，末字为枯。线条长细短粗，轻重适宜，浓淡相间。
代表作最著名的是东晋书法家王羲之的《兰亭序》，有人以“龙跳天门，虎卧凤阁”形容其字俊秀强劲，赞誉为“天下第一行书”。
具有强烈隶书风格的楷书——魏碑体有什么特点
魏碑体是指南北朝时期北朝的碑刻书法作品的统称，其特点是笔力、字体强劲，是后世书法的一种楷模。现存的魏碑书体都是楷书，因此有时也把这些楷书碑刻作品称为“魏楷”。魏碑体的特点主要有以下三点：①横画和捺画保持隶书的特点，常伸展到字形边界甚至超出边界；②字形与隶书相比呈扁方形；③撇捺向两侧伸展，收笔前的粗顿以及抬峰，使整个字形厚重稳健略显飞扬、规则中正而有动态，颇具审美价值。康有为称魏碑有十美，概括了魏碑书法雄强、朴拙、自然天成的艺术特点。
运笔飘忽快捷，笔迹瘦劲——瘦金体有什么特点
宋徽宗赵佶是个天分极高的书画家。他的书法，早年学薛稷、黄庭坚，参以褚遂良诸家，出以挺瘦秀润，融会贯通，变化后形成自己的风格，号称“瘦金体”。其特点是：瘦直挺拔，横画收笔带钩，竖划收笔带点，撇如匕首，捺如切刀，竖钩细长；有些联笔字像游丝行空，已近行书。其用笔源于褚、薛，写得更瘦劲，结体笔势取黄庭坚大字楷书，舒展劲挺。宋徽宗的瘦金体书法独步天下，至今也没有人能够超越，真可谓是古今第一人。宋徽宗传世的瘦金体书法作品有《瘦金体千字文》《欲借风霜二诗帖》《夏日诗帖》等。
“石刻之祖”——石鼓文的含义是什么
石鼓文刻于十座花岗岩石墩上，因石墩形似鼓，故称为“石鼓”。石鼓文上承西周金文，下启秦代小篆。是中国现存最早的刻石文字。其笔法方正、均衡、圆阔，布局紧凑，极为周致，为历代习篆书家所喜爱。
石鼓文于唐代出土于天兴三畴原（今陕西省宝鸡市凤翔三畴原），唐代诗人韩愈曾作《石鼓歌》，其中有“周纲凌迟四海沸，宣王愤起挥天戈”的诗句。可见，在唐代普遍认为石鼓文出于周代。至宋代，欧阳修仍认为石鼓文为周宣王时期史籀所作。近代罗振玉《石鼓文考释》和马叙伦《石鼓文疏记》将石鼓文的历史缩短到了秦代，认为是秦文公时期出现的。郭沫若又考证石鼓文的制作年代为秦襄公八年。
石鼓文于唐末流散，现存的石鼓文是宋朝收集的十石鼓，但有的字已经残缺不全，其后又经历多次战乱迁徙，现存于北京故宫博物院。
钟繇的书法有何特色
钟繇（151～230年），字元常，颍川长社（今河南长葛）人。三国魏书法家。因为做过太傅，世称“钟太傅”。他的书法，以曹喜、蔡邕、刘德升为师，博采众长，兼善各体，尤精小楷。其特色为书法结构朴实严谨，笔势自然。据说楷书就是他最初衍化而来的。后以其正楷书法享誉一时。钟繇所处的正是隶楷错变的时代，因此在他的真书中也带有浓厚的隶意。他的小楷体势微扁，行间茂密，点画厚重，笔法清劲，醇古简静，富有一种自然质朴的意味。其传世书作真迹已无存。与晋代王羲之并称“钟王”。宋以来法帖中所刻《宣示表》《贺捷表》《荐季直表》《力命表》《墓田帖》等，都出于后人临摹。
王羲之为何被尊为“书圣”
王羲之，字逸少，东晋书法家，琅琊临沂（今山东临沂）人，曾任秘书郎、长史、宁远将军、江州刺史、会稽内史。因任过右军将军，故后人称他为王右军。王羲之为官时，主张实行清明政治，后辞官，定居会稽山阴（今浙江绍兴），专心研习书法。王羲之少年时就曾经师从卫夫人学习楷书，后改变初学，草书学张芝，楷书学钟繇，并博采众长，精研体势，推陈出新，一度改变汉魏以来质朴的书风，形成妍美流变的新体。王羲之辞官后更加专注于书法研究，最终成为一代大家。他的书法兼备诸体，尤善楷书、行书，字势雄奇而多变化，为历代书法家所崇尚，对后世影响极大，王羲之也因此享有“书圣”之称。
王羲之的书迹刻本甚多，多散见宋代以来所刻的丛帖中，行书保存在唐代僧人怀仁集书《圣教序》内最多；草书有《长风帖》《初月帖》《十七帖》等，真迹无存，唯有唐代人双勾廓填的行书《姨母》《奉橘》《丧乱》《孔侍中》及草书《初月》等帖；其《兰亭序》更是流传千古的经典之作。
《兰亭序》为何有“天下第一行书”之称
《兰亭序》，又名《兰亭宴集序》《兰亭集序》《临河序》《禊序》《楔帖》。此帖共28行，324字，章法、结构、笔法都很完美，是王羲之五十岁时的得意之作。《兰亭序》表现了王羲之书法艺术的最高境界。作者的气度、风神、襟怀、情愫，在这件作品中得到了充分表现。古人称王羲之的行草如“清风出袖，明月入怀”，堪称绝妙的比喻。后人评道“右军字体，古法一变。其雄秀之气，出于天然，故古今以为师法”。因此，历代书法家都推《兰亭序》为“天下第一行书”。
《瘗鹤铭》被称为“大字之祖”的原因是什么
《瘗鹤铭》乃六朝石刻，为葬鹤而作斯铭。原刻在镇江焦山西麓的石壁上，中唐以后始有著录，后遭雷击崩裂落入长江，南宋淳熙年间发现一块残石二十余字，康熙五十二年又发现五块残石七十余字。自宋代《瘗鹤铭》残石被发现以来，历代书法家都给予其高度评价。
碑文存字虽少而气势宏逸，神态飞动，读之令人回味无穷。用笔撑挺劲健，圆笔藏锋，体法从篆隶中变化而来。结体宽博舒展，上下相衔，如仙鹤低舞，仪态大方，飘然欲仙，字如其名，表里一致，堪称书法杰作。北宋黄庭坚认为“大字无过《瘗鹤铭》”“其胜乃不可貌”，誉之为“大字之祖”。宋曹士冕则推崇其“笔法之妙，书家冠冕”。此碑之所以被推崇，因其为南朝时代书法气韵，特别是篆书的中锋用笔的渗入；加之风雨剥蚀的效果，还增强了线条的雄健凝重及深沉的韵味。此碑的拓本及字帖久传国际，名震海内外，是研究书法艺术之代表。它既是成熟的楷书，又是领会楷书发展过程中之篆、隶笔势遗踪发展史的重要实物资料。
欧阳询对楷体的发展作出了哪些贡献
欧阳询（557～641年），字信本，潭州临湘（今湖南长沙）人。官至太子率更令、弘文馆学士，封渤海县男。与虞世南、褚遂良、薛稷并称为“初唐四家”。他博览古今，书则八体尽能，尤工正、行书。他的楷书笔力险劲，结构独异，后人称为“欧体”，以《九成宫醴泉铭》等为代表，此外他所写的《化度寺邑禅师舍利塔铭》《虞恭公温彦博碑》《皇甫诞碑》被称为“唐人楷书第一”。欧阳询最大的贡献，是他对楷书结构的梳理。相传欧阳询总结了有关楷书字体的结构方法共三十六条，名为“欧阳询三十六法”。欧阳询的儿子欧阳通，颇有乃父之风，父子均闻名于书坛，被称为“大小欧阳”。
张旭的草书有何特色
张旭，盛唐时期人，生卒不详，字伯高，吴郡人。他少年时即好书法，小仕后初为常熟县尉，后官至金吾长史，故人称“张长史”。张旭为人洒脱不羁，豁达大度，才华横溢，学识渊博，与李白、贺知章交情甚密。张旭的书法始于张芝、二王一路。他的楷书端正严谨，规矩至极，黄庭坚誉之为“唐人正（楷）书无能出其右者”。若说他的楷书是继承多于创造，那么他的草书则是书法上了不起的创新与发展。张旭把当时流行的“今草”书体，发展成为笔法放纵、字形繁多变化的“狂草”体，做到笔未落而意在先，书虽尽而心相连，成为中国狂草书体的奠基人。《草书古诗四首》是张旭狂草代表作之一，极为珍贵。其内容前两首是南北朝文学家庾信的《步虚词》二首，后两首是南朝诗人谢灵运的《王子晋赞》和《四五少年赞》。通篇笔画丰满，绝无纤弱浮滑之笔。行文跌宕起伏，动静交错，满纸如云烟缭绕，是草书中的巅峰之作。
张旭“狂草”书法的出现，打破了中国汉字的基本构成，虽然大部分难以辨认，但正是这种连鬼神都不可端倪的“雄逸天纵”的书法，成了人们为之倾倒的艺术，并把中国书法推到了纯艺术的高峰。
怀素的草书有何特色
怀素，唐朝书法家，字藏真，俗姓钱，永州零陵（今湖南零陵）人。以“狂草”名世，史称“草圣”。怀素7岁时到零陵县城河内的“书堂寺”为僧，后到东门外的“绿天庵”为僧。怀素自幼对书法怀有浓厚兴趣，经禅之余，勤学书法。因为无钱买纸练字，他就在寺旁空地种下许多芭蕉，以蕉叶代纸练字，故名其庵为“绿天庵”。经长期勤学精研，秃笔成堆，埋于山下，名曰“笔冢”。旁有小池，常洗砚水而变黑，名为“墨池”。前人评其书法，继承张旭笔法而有所发展，所谓“以狂继颠”，并称“颠张醉素”。怀素草书，笔法瘦劲，飞动自然，如骤雨旋风，随手万变。他的书法虽率意颠逸，千变万化，而法度俱备。
怀素与张旭形成唐代书法双峰并峙的局面，也是中国草书史上两座不可企及的高峰。
怀素传世书迹有《自叙帖》《苦笋帖》《食鱼帖》《圣母帖》《论书帖》《大草千文》《小草千文》诸帖。其中《食鱼帖》极为瘦削，骨力强健，谨严沉着；而《自叙帖》其书由于与书《食鱼帖》时心情不同，风韵荡漾，各尽其妙。米芾《海岳书评》：“怀素如壮士拔剑，神采动人，而回旋进退，莫不中节。”唐代诗人对其书法多有赞颂，如李白有《草书歌行》，曼冀有《怀素上人草书歌》等。
书法中的“宋四家”分别指哪几位
所谓“宋四家”，指的是苏轼、黄庭坚、米芾和蔡襄，这四人是最能代表宋代书法成就的书法家。
苏轼，字子瞻，号东坡居士，四川眉山人。北宋著名文学家、书画家。擅长行书，代表作有誉为“天下第三行书”的《寒食帖》。
黄庭坚，字鲁直，号山谷道人，后世称他为“黄山谷”，晚号涪翁，洪州分宁（今江西修水）人。北宋诗人、书法家。
米芾，字元章，号襄阳漫士、海岳外史，鹿门居士。祖籍山西太原，后定居江苏镇江。米芾能诗文，擅书画，精鉴别，集书画家、鉴定家、收藏家于一身，在“宋四家”中首屈一指。
蔡襄，字君谟，兴化（今福建仙游）人。
宋四家中，蔡襄的年龄辈分，应在苏、黄、米之前。从书法风格上看，苏轼丰腴跌宕，黄庭坚纵横拗峒，米芾俊迈豪放。他们的书风自成一格，苏、黄、米都以行草、行楷见长，而喜欢写规规矩矩的楷书的，只有蔡襄。
赵孟頫书法的特色及其代表作有哪些
赵孟頫（1254～1322年），字子昂，号松雪、松雪道人，又号水精宫道人、鸥波，中年曾作孟俯，汉族，吴兴（今浙江湖州）人。元代著名书画家。他博学多才，能诗善文。赵孟頫的书法艺术，历来与唐代欧阳询、颜真卿、柳公权齐名，素有入笔流利、丰腴不俗、结构紧凑、搭配灵巧、工整秀丽、笔法稳健的艺术风格，被称为是王羲之二代。《元史》本传讲，“孟頫篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。元鲜于枢《困学斋集》称：“子昂篆、隶、真、行、颠草为当代第一，小楷又为子昂诸书第一。”
其书法代表作品有：《洛神赋》《道德经》《胆巴碑》《玄妙观重修三门记》《四体千字文》《赤壁赋》《临兰亭帖》《真草千字文》《归去来辞》《临右军帖》《纨扇赋》《绝交书》《汲黯传》《闲居赋》《酒德颂》等。
董其昌的书画对后世产生了怎样的重要影响
董其昌，字玄宰，号思白，又号香光居土，汉族，华亭（今上海闵行区马桥镇）人。“华亭派”的主要代表。明万历十六年（1588年）进士，官至礼部尚书，卒谥文敏。
董其昌精于书画鉴赏，收藏了很多名家作品，在书画理论方面也有很多论著，其中“南北宗”的画论对晚明以后的画坛影响深远。董其昌的书画创作讲求追摹古人，但又不拘泥不化，在笔墨的运用上追求先熟后生的效果，拙中带秀，充分表达了一种平淡天真的个性。再加上他当时显赫的政治地位，其书画风格名重一时，并成为明代艺坛的主流。著有《画禅室随笔》《容台集》《画旨》等文集。
故宫三希堂收藏的“三希”指什么
三希堂，原名温室，乾隆十一年（1746年）因收藏大书法家王羲之的《快雪时晴帖》、王献之的《中秋帖》和王珣的《伯远帖》，而更名为三希堂。
按其本意，“三希”本有二解。一曰“士希贤，贤希圣，圣希天”。即士人希望成为贤人，贤人希望成为圣人，圣人希望成为知天之人。“三希”是鼓励自己不懈追求，勤奋自勉。第二种解释为“珍惜”。古文“希”同“稀”，“三希”即三件稀世珍宝。在当时，这两层含义是并重的。乾隆帝文韬武略、博学多识，能诗词，尤擅书法，曾多次在全国寻求历代大家的名帖，乾隆十一年（1746年）在此收藏了晋朝大书法家王羲之的《快雪时晴帖》、王献之的《中秋帖》和王珣的《伯远帖》。就书法收藏而言，这三件书法稀世珍宝就被称为“三希”。
《书谱》对书法的发展产生了怎样的重要影响
唐代孙过庭所著的《书谱》，是中国书学史上一篇划时代的书法论著。在这一著作中，孙过庭提出了著名的书法观：“古不乖时，今不同弊”，为书法美学理论奠定了基础，对中国书法影响巨大。
《书谱》奠定了书法理论的基本框架。其中提到反对写字如同绘画“巧涉丹青功亏翰墨”，认为书法审美观念要“趋变适时”，所谓“质文三变，驰骛沿革，物理常然”，反对把书法当做秘诀，择人而授的保守态度，认为楷书和草书要融合交汇，“草不兼真，殆于专谨，真不通草，殊非翰札”。
《祭侄文稿》为什么有“天下第二行书”之称
《祭侄文稿》全称《祭侄季明文稿》，为唐代书法家颜真卿所作。此文是一篇书札草稿，内容是追悼在安史之乱中牺牲的兄长颜呆卿和侄子季明的祭文。本为稿本，原不是作为书法作品来写的，但正因为是无意之作，所以使得这幅字写得神采飞动，笔势雄奇，姿态横生，深得自然之妙，备受后人推崇。张晏评云：“告不如书简，书简不如起草。盖以告是官作，虽楷端终为绳约；书简出于一时之意兴，则颇能放纵矣；而起草又出于无心，是其手心两忘，真妙见于此也。”元代鲜于枢评此帖为“天下第二行书”。
《寒食帖》为何有“天下第三行书”之称
《寒食帖》在书法史上影响很大，是苏轼行书的代表作，被称为“天下第三行书”，也是苏轼书法作品中的上乘。这是一首遣兴诗作，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹。诗写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。此诗的书法也正是在这种心情和境况下，有感而出。通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔。
《蜀素帖》为何有“中华第一美帖”之称
米芾的《蜀素帖》，又称《拟古诗帖》。书于乌丝栏内，但气势丝毫不受局限，率意放纵，用笔俊迈，笔势飞动，提按转折挑，曲尽变化。米芾用笔喜“八面出锋”，变化莫测。此帖用笔多变，正侧藏露，长短粗细，体态万千，充分体现了他“刷字”的独特风格。
在章法上，紧凑的点画与大段的空白强烈对比，粗重的笔画与轻柔的线条交互出现，流利的笔势与涩滞的笔触相生相济，风樯阵马的动态与沉稳雍容的静意完美结合，形成了《蜀素帖》独具一格的章法。总之，率意的笔法，奇诡的结体，中和的布局，一洗晋唐以来和平简远的书风，创造出激越痛快、神采奕奕的意境。因此被后人誉为“中华第一美帖”。
最著名的“中华十大传世名帖”是什么
“中华十大传世名帖”指的是：
（1）东晋王羲之家族的《噬三希宝帖》，包括王羲之的《快雪时晴帖》、王献之的《中秋帖》和王询的《伯远帖》，它们是现存最为古老的书法真迹，是当之无愧的中华神品，现分藏于北京和台北故宫博物院。
（2）东晋王羲之的《兰亭序》。此帖代表了王羲之书法艺术的最高境界，虽然现存的《兰亭序》只是唐人摹本，依然弥足珍贵。
（3）唐代欧阳询的《仲尼梦奠帖》。欧阳询被后世誉为“唐人楷书第一”，《梦奠帖》为其晚年力作，功底深厚。
（4）唐代颜真卿的《祭侄文稿》。此帖被誉为“天下第二行书”，其遒劲而和润的笔法与书写者痛彻切骨的感情融为一体，给人极强的震撼力。
（5）唐代怀素的《自叙帖》。此帖被誉为“中华第一草书”，是怀素晚年力作，奥妙绝伦，精彩动人。
（6）北宋苏轼的《寒食帖》。此帖为“天下第三行书”，通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔。
（7）北宋米芾的《蜀素帖》。此帖结构奇险率意，变幻灵动，字形秀丽颀长，风姿翩翩，被后世誉为“天下第一美帖”。
（8）北宋徽宗赵佶的《草书千字文》。此帖是赵佶四十岁时的精意作品，笔势奔放流畅，变幻莫测，一气呵成，颇为壮观。
（9）元代赵孟頫的《前后赤壁赋》。其字点画精到，结体周密，行笔劲健酣畅，是赵孟頫的经典力作。
（10）明代祝允明的《草书诗帖》。此帖纵情奔放，酣畅淋漓，是祝允明书法的代表作品。
